大调音阶与小调音阶
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什么是音阶
西方音乐理论是建立在十二音的基础上的，以钢琴键盘为代表。
这12个音就像是彩色画笔，各种色彩叠加，最终完成一幅完整的图画。但创作歌曲时，不一定会用到全部12个音符，根据歌曲的不同，有些音符可能不会用到。
尤其是在以循环为主题的电子音乐中，经常会重复使用相同的声音来营造无色、静止的氛围。
而在其他流派中，12个音被充分利用，以营造一种半音的、华丽的氛围。
如果从12个音调中只选择几个音来作曲，那么根据选择的音，就会出现各种各样的音乐。这就像一幅画的整体色调是由所使用的颜色决定的一样。
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| Whistler - Nocturne in Black and Gold | Matisse - The Red Studio |
仔细想想，颜色的色调在英文里也叫“tone”，声音的音调在英文里也叫“tone”，看来绘画和音乐在这方面确实有相似之处。
所以，一组选定的音调被称为音阶（英 Scale）。
一个音阶的例子
这是只抽取钢琴“白键”的声音排列而成的。不要太在意，这个“do re mi fa sol la si”是从12到7个音符中提取出来的选拔成员。
按顺序排列的声音集合。
在音乐理论中，一般都是这样按照从底部开始的顺序来排列和介绍成员。由于音符的顺序为 Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si，然后循环回到上方的 Do，因此在展示音阶时只需显示一个八度即可。
在流行音乐中，同一个场景中，所有的部分都通常使用一个音阶来演奏。
在展开曲子的时候有时候会换成不同的音阶，但是这时候基本上每个音都要换成那个音阶。同时演奏两个或更多的音阶是一种极富表现力的技巧，因为它很可能产生强烈的混浊感。
现在，撇开细节名称和理论不谈，我想让你用耳朵感受一下音阶对曲调的影响!
音阶1
首先，这是一首用Do-Re-Mi-Fa-So-La-Si的七个音创作的短曲。我把它做成了芯片音乐（Chiptune），这样乐器的音色印象就尽量少受影响了。这种音阶擅长营造明亮活泼的氛围。
音阶2
7个同样的白键，只是移动了中心的位置，它们的声响效果就会改变。上面是把中心放在do下面两个键的la上时的音阶。仅仅是把中心放到了“la”上，整个氛围就变得相当阴暗。相比之下，这个音阶更擅长营造悲伤或阴郁的氛围。
音阶3
这次尝试了混合黑键。闭上眼睛聆听，会不会勾起金字塔、泰姬陵之类的奇异景象？其实，这个音阶是印度、阿拉伯等中东民族音乐中使用的音阶之一。所以，如果在游戏背景音乐或电视特辑中听到中东风景和中东音乐的交织，那些记忆就会被唤起。
这是一个相当有趣的话题，因为它表明，即使是没有任何音乐经验或理论知识的人，也能通过听觉记住音阶。很可能，与其说是记住音阶本身，不如说是由这些音阶组成的典型乐句留在脑海中，并与图像等记忆联系起来。
音阶4
到目前为止，我们一直选择7个声音，但任何数量的声音都可以，所以这次尝试选择六个。
这会营造出一种神秘的氛围，就像迷失在迷宫中一样，让人感到有些陌生和不安。事实上，这个音阶是一个成熟的音阶，经常用于神秘或不切实际场景的背景音乐。
就是这样，音乐的走向会根据你选择音阶的音符而发生巨大的变化。例如，用音阶1来表达深深的绝望是相当困难的，用音阶4来创作温暖人心的日常背景音乐也相当困难。了解音阶的类型对作曲家来说是一项重要的技能。
音乐理论只是印象派吗？
顺便说一句，有些人可能认为该理论与他们印象中的“理论”有所不同，因为它突然以“悲伤”或“奇怪”之类的印象理论开头。然而，尽管它被称为印象理论，但它并非通过印象来讨论事物，而是关于印象本身，两者既相似又不同。音乐具有影响人们情绪的力量。如果是这样，那么实用的音乐理论就有必要探讨声音的运用能给人们带来什么样的印象。
事实上，这种印象还会受到其他因素的影响，例如节奏、乐器音色和乐句，而且音阶与声音印象之间的对应关系并不能保证100%适用于所有人。1
对于“欢快/悲伤”音阶的印象，人类是与生俱来的普遍性，还是后天习得的、受文化影响的，这仍存在争议，也是一个正在进行的研究领域。听到音阶 (3) 时会想到中东的人，当然仅限于那些体验过中东场景和音乐的人，但如果一个人从小只听着音阶 (4) 的音乐长大，那么音阶 (4) 对他来说就成了日常音阶，不会再陌生。又或者，如果一个从未听过音阶 (1) 的人长大后第一次听到它，他会觉得它是欢快的吗？这是一个很难通过实际实验验证的问题。
然而，近年来，我认为对其普遍性的负面看法普遍盛行。如果您感兴趣，可以参考相关文献来加深了解，例如，可以以
无论如何，包括日本在内的西方音乐市场对这些声音印象有着共同的理解，并且实际上也基于这些印象创作了音乐作品。因此，本文我选择介绍这些印象，并强调其在商业创作中的实用性。
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大调与小调
音阶有很多种，但流行音乐中最常用的是第一个出现的音阶“ Do Re Mi Fa So La Si Do ”，或其移动了中心的音阶“ La Si Do Re Mi Fa So La ”。
| 音阶1 | 音阶2 |
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你有没有想过？这个有七个白键和五个黑键的键盘布局到底是什么？为什么它被奇怪地分成了7 vs 5，而不是6 vs 6？简单来说，键盘的设计就是为了让弹奏这些音阶更容易。因为我们想要流畅地弹奏这些音阶，所以把这七个音符放在前面，这样只要按顺序弹奏，就能弹到这个音阶。
更重要的是，“Do Re Mi”和“ABC”这两种音符标识只标出了七个白键，黑键则对应着额外的升号和降号元素。
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| “你没有字母，黑键！” | “那不是你的位置，黑键！” |
如果黑键上能写上字母 H、I、J、K 和 L 就好了，但事实并非如此。同样，在五线谱上，只有 Do、Re、Mi、Fa、So、La 和 Si 这几个音符可以轻松书写，其他音符如果不写成♯♭就无法表示。
换句话说， 在键盘和乐谱设计完善之前，这种七音音乐就已经占据了主导地位。乐器和乐谱的设计历史悠久，其目的都是为了方便演奏和简洁地记录。这便是七音音阶在西方音乐史上占据主导地位的原因。
即使在现代流行音乐中，这个音阶依然占据着中心地位。当然，每个音阶都有其独特的魅力，但仅使用白键的音阶是最重要的基础。
音阶的名称
顺便介绍一下这两个主要音阶的名称。“Do Re Mi Fa So La Si”被称为大调音阶（英 Major Scale），“La Si Do Re Mi Fa So”被称为小调音阶（英 Minor Scale）。
| 大调音阶 | 小调音阶 |
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我建议你从这两个音阶开始创作歌曲。在作曲的初期，我建议直接使用这些音阶进行创作，而不是尝试各种音阶，而且音乐理论也基本上是以这些音阶作为起点进行扩展的。
总结
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音阶是音乐中主要使用的音符的选择。
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在歌曲中间改变音阶可以极大地改变氛围。
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音阶的音乐理念可以来自其结构特征，也可以来自文化背景，例如与特定的民族音乐相关。
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“大调音阶”和“小调音阶”是西方音乐的核心，在现代流行音乐中仍然占主导地位。
建设中。。。