升五度的和弦

现在，让我们从将大和弦的5^th向上和向下偏移半音开始！

这意味着你将使用C大调里没有的黑键，所以会有一个临时符号。这将是一个非常有趣的声音……。

新和弦的名字很简单。向上移动5^th的家伙在右上角添加“♯5（sharp 5th）”，向下移动5^th的家伙在右上角添加“♭5（flat 5th）”。

名字就指代了本体。和弦名称的右肩上有一个数字，乍一看似乎很难，但如果你知道正常的度数和和弦堆叠的原理，你就能理解代号的意思。在这两个变形的大和弦中，“Sharp 5th”在使用上更为重要，可用于各种场合因此，解说也将重点讨论它。

让我们马上听听这个声音。它们不容易使用，因为它们本身就是特殊的和弦。只是作为刺激物加入歌曲中。在特定的度数中有一些常用的用法，你可以一点一点地吸收它们。

Sharp 5th和Flat 5th听起来都很特殊，所以如果你把它用在原来的“稳定”角色I上，它会很强烈。

用在前奏和间奏的香料位置就好了。

这首歌的前奏吉他就是刚才的demo和弦进行的标准用法。这是一个典型的引入实例。

这是一个副歌前的Break，按顺序演奏Iaug的组成音。这是一个很好的例子，可以将aug的奇特性升华为部分的影响力。

除了I之外，V的♯5也是经典。

V(♯5)增加的音调营造出独特的滑稽氛围。

特别是如果你在后面放一个类似I的和弦，你就可以构成一个优美的re♯→mi半音流动。

像这样，在明亮的曲调中使用是很活泼的和弦。

此外，通过性质转换带来的IIIVI和弦也是经典的♯5使用位置。

这两个和弦都是通过性质转换来营造更高层次的气氛，所以在这里会加入更多的味道。这两个和弦在调高5^th半音时不会产生任何与之相关的临时符号。只是si变成do，mi变成fa。所以很容易使用。

这只是一种性质转换的的状态。现在看来，这也是一个普通的和弦了。所以我们把III和VI的5^th调高半音。

就是这样，声音变得更复杂，更成熟了！在这次爵士风格的音源中，这个更适合。¹

在这之前，我们一直拿三和弦作为标准，但是我们当然可以根据第二章中提到的七和弦来使用Sharp 5th和弦。只要把每个和弦的5^th调高半音就行了。

如果你以这种方式把复杂的和弦名称与基本形式联系起来考虑，就不会那么混乱了。七和弦可以用来获得更复杂、丰富的声音。

与上面的音源相比，这真的是一个微妙的差异，但是这个更有深度，更符合这次的曲风。爵士乐和其他成熟的音乐通常更喜欢这个七和弦。相反，对于像前面提到的スピッツ的曲子，使用简单的三和弦完全有可能更好。选择哪一个，可以与之前的其他和弦完全相同，取决与你希望声音简单或复杂。

这次我们明白了一件非常重要的事。因为全音半音不均匀，所以在特定的和弦中会出现“即使错开了也不会有临时符号”的现象。

Em的5^th是si，提高半音后就是do。Am的也是mi变成fa。所以在某种情况下，一个不需要任何特殊符号的声音来自于一个调的原始声音，那么我们称之为自然于调（英 Diatonic to the Key）。如果我们省略一些，可以说是“自然音”。

请记住，这里特意准备了一个术语，因为这个术语“自然于调”是今后使和弦变得更加困难的重要判断标准。

就像这样，在第三章中，我们将扩展我们对大小和弦以外的和弦的理解。

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