异名同音的区分

在准备篇中，我介绍了异名同音（英 enharmonic）这个词。就像sol♯和la♭一样，指的是一个声音可以用多种说法表示的关系。

用哪种方式写异名同音就像是单词的“拼写”，在英语里我们称之为spell或者spelling。

我们已经进入了和弦篇，现在我们已经到了关心这个spelling的程度了。例如当性质转换导致临时符号出现时。

IVm和III通常都是写la♭和sol♯，而不是颠倒过来。这是因为它们分别被解释为“la从原本大三度降下来的”和“sol从原本小三度升上来的”。

但是我们不能用相反的拼写吗？拼写不正确是坏的吗？我想提一下这个问题。

你可能会认为，用升号还是降号，似乎只是在乐谱中才有的。

的确，钢琴卷帘和吉他TAB谱在设计设计上没有异名同音的区别。

但是首先声明一下，声音的拼写绝对不是仅仅发生在乐谱中的表面问题。相反，那些不使用乐谱的人可能才是应该好好学习的。

首先，我要重申一下我在准备篇里做的关于声音的名字。我们常用的管理声音的名字包括: 音名、阶名和音级。

“G掉代表G是do，D是sol”——你是不是已经习惯了这个音级名？拼写是音名和阶名的共同问题。

当然，如果乐谱是Sharp的，那么所有的音都是Sharp的，反之亦然，乐谱、音名和阶名都是相互联系的。然后，这是一个非常重要的事情，音级表示“音阶的第几个音符”也跟着移动。

因此，从根本上来说，音名、阶名携带的是“音阶中的第几位”的数据，这一想法就显得尤为重要。¹

毕竟，声音的拼写不仅仅是一个声音本身的信息，它也是一个关于整个音阶是什么样子的信息。让我们看看实际的乐谱。

这是先组装和弦进行，然后在上面放上一个吉他乐句的demo。

IVm和弦，3^rd是la♭。这除了意味着“la降半音”之外，还意味着“sol音是正常的”（原则上）。这就是为什么会出现这样的乐句“sol-la♭-si♭”。

III正好相反，“sol音是升半音的”，而“la是正常的”，所以会有“sol♯-la-si”。

换句话说，我们如何识别异名同音的拼写直接影响到我们对音阶的识别，甚至影响到我们创造的乐句。

这就是为什么早在我们创作乐谱之前，拼写就已经成为一个重要的问题。

不过，我想有些人会说，平时在钢琴卷帘作曲的时候，他们并不需要太在意这个拼写。我的意思是，这样的人几乎是无意识的做出区分。即使你不需要停下来，你的经验告诉你你知道应该用什么音阶来搭配乐句。说明你很有品位。

但是，感性本身也存在着忽视音乐潜力的风险，为了消除这种风险，我们在音乐理论中对细节进行了理论化。从这里开始，我会一点一点地，让情况变得复杂……

上面的例子是“和弦先行”，所以在已经确定拼写的情况下开始。但是如果你在“旋律先行”作曲，你可能会在拼写确定之前的一个阶段。现在我们来看看这样的案例。

这里只有一次黑键，g♯或者a♭的位置，因为声音跳跃得太快了，音阶结构完全不清楚，所以我们不能确定拼写。仍然处于一种中性状态，根据伴奏，可以成为任何一种。

是的，之前唯一确定拼写的是当你分析一首已经完成的歌曲的时候。在制作过程中，作为一个作曲家，你可能会亲眼目睹“决定拼写的时刻”。

如果你把这个声音当成sol♯来构建你的演奏，你可以考虑以下的完成形式。

为了充分利用sol♯，我们选择了E7。这是我们熟悉的模式，用重属和弦III7制造气氛。当你听到上面的无伴奏版本时，大多数人会想到这样的声音。

另一方面，如果你把这个声音看作是一个la♭来构建你的演奏，你可以考虑以下的完成形式。

现在选择IVm7。同主小和弦啊！然后它突然变成了一个小调的悲伤的氛围。

就像这样，根据你认为是哪一种，音乐的样子就会完全不同。这就是为什么拼写问题对于不写乐谱的人来说也不是没有关系的。

如果我们深入到更具体的方面，比如说，根据拼写的不同，低音的候选人会有所不同。

正如你所看到的，如果你想“这里是我们熟悉的3^rd外质”，那么如果是sol♯，对应的根音是mi，如果是la♭，对应的根音是fa。在这些微不足道的地方，就存在着命运的分支。

这还是C大调，音名g#是阶名是sol♯，这是最容易理解的状态。“可以是sol♯也可以是la♭”这个问题比较直观，还是在潜意识层面上可以处理的问题。

但是如果调变得越来越复杂，你甚至可能意识不到这一点，这可能会阻止你到达你真正想要的和弦。只有到那时，“理性的拼写”，而不是“感性的拼写”才有价值。

如果你把刚才的音源直接移到四个半音以上，然后把它变成一首E大调的歌曲，那么事情就变得越来越难了。

现在，这个E大调面临的场景不再是“可以是sol♯也可以是la♭”，而是标签为“C4”的音。虽然是个白键，但我们还没有确定真正的拼写。

这是我第一次解释，白键也有异名同音。这个用键盘确认会更容易理解。

这是E大调中IIIm和IV的和弦。写的do re mi是相对于调的“阶名”。所以IIIm是mi sol si，IV是fa la do。如果你感到困惑，请仔细检查一下E大调的阶名。

所以，如果我们把这两个和弦中的每一个都性质转换……

这就是为什么白键c的声音，在E大调中是sol♯和la♭的碰撞点。

这已经是一个明显的复杂事件了。如果你不习惯用调相对的方式来捕捉声音的“阶名”，你可能会有点困惑。

我再用乐谱检查一下这件事。如果你想用E大调来表示III，你可以在b音上加一个升号的“b♯”来表示声音提高了。

这样与C大调并排，我认为完全可以理解这样写是很自然的。

如果在这里拼写“b♯有点混乱，一般用c就可以了吧”的话，反过来这个场景发生的情况就很难传达了。

看起来和弦的堆叠崩溃了，使用了一种特殊的和弦，是同主小调吗？不是，看不到这里的音乐性。音乐世界里有这样一种情况：“不写c，写b♯更合适。”

现在，让我们回顾一下刚才的钢琴卷帘。

当看到这个堂而皇之地写着“C4 – A4 – F♯4”的钢琴卷帘时，你是否会忽略这样一个事实：如果你用G♯而不是Am，也可以创造出美妙的曲调。

在编写和弦和旋律时，这类陷阱随处可见。“是否在不知不觉中错过了使用最完美的和弦的机会呢……？”——这种悬念实在是令人不安。通过理论思维，我们可以清除这种担忧。

当然，这些在很大程度上也可以用经验和品味来弥补，而音乐理论的作用是通过大脑彻底理解它们，从而提高速度和准确性。

此外，我们还可以通过扩展这种阅读方式的想法，将其应用到一些意想不到的转调中。

这里，开始是E大调。在第四个和弦时候，带着一种小调的悲伤，然后我发现自己转向了Sharp系，很快就转向了B大调。

这是从三个Flat的调到五个Sharp的调的大跳跃，我觉得听起来很自然。重点是，它有一个很好的解决方案，如果你重新拼写A♭m，会发现它替换了G♯m。

如果你是G♯m，这在B大调看来是VIm和弦，基本和弦的一部分。这就是为什么A♭m实际上可以成为通往B大调的“桥梁”。

现在我们已经知道了调和音阶的概念，你是不是很难想出继续到C♯m的想法？矛盾的是，只有当你对音符的拼写了如指掌时，你才能用这种“敢于倒过来拼”的“犯规技术”。

顺便说一句，有时候人们会用一种解释来判断声音的拼写：当声音上行时Sharp，当声音下行时Flat。

这确实有道理，虽然这种判别法也能以相应的概率选择正确的拼写，但不建议将此作为主要判断标准。这听起来就像“如果你听到一首歌的最后一个音符，你就会知道它的调”，很多不符合这个定律的模式，在这样的机械判别中“把那个场面发生的音乐意义语言化。”因为我们可能会远离这个本质。当信息太少而无法决定用哪种方式拼写时，最好只作为参考。

我们还将讨论一个相当具有应用价值的问题：重升降号。因为在日常生活中并没有看到那么多，所以如果现在读不明白也没什么问题。当你遇到它的时候，你可以再读一遍这里。

“重升音”是将已经Sharp的音再提高半音时使用的符号。如果你把声音和自然状态进行比较，那么声音就往上全音移动。比如F×结果就是和g异名同音。我打赌每个人都会想”为什么要这么绕圈子？”。

典型的情况是当一个在调号中已经被Sharp的音符通过性质转换或其他方式再提高一个半音。

所以我们通常会遇到重升号的调，就像B大调或F♯大调一样，在带有升号的调上。

B大调中IIIm的和弦是D♯m。构成音是d♯-f♯-a♯的3个音。所有的都已经Sharp了，不是吗。

如果你想用乐谱表明这个3^rd提高半个音符得到III。它不会在性质转换时改变字母表本身。所以f♯超越了自己的极限，进化成了巨型的f

一个不熟悉的符号会让我们保持警惕，但它本质上与升号没有什么不同，因为它意味着“比调原来的状态提高半个音符”。

与重升号相对的是重降号。

“重降”是将已经Flat的声音再降低半音时使用的符号，例如b♭♭和a同音异名。大多数情况下，我们也会遇到这样的情况，首先，我们会遇到一个调带有降号，然后……

一个典型的例子就是像这样，出现在五个降号的D大调的IVm中。这也同样意味着“比调本来的状态低半音”，从本质上来说，这与Flat没有什么区别。

再次，拼写判别的要点如下。

虽然音乐本身的结构，各流派的习俗，以及乐谱的目的都可能导致一些例外。总之，基本方针可以归结为“根据推测的音阶结构给声音分配编号，根据编号拼写”的观点。

“拼写错误很丢脸”之类的丧气想法是没有必要的。相反，如果能够以“当你意识到拼写的时候，音乐会变得更好，作曲会变得更有趣”这样的积极情绪作为动力，积极面对拼写，那将是理想的选择。

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