同主大调

在第二章中，我们介绍了从同主小调中借用和弦的“同主小调和弦”。我们可以稍微脱离主调，把新的风味带进歌曲中。

此外，mi、la、si的连接方式也有微妙的变化，比如IVmΔ7，它只在la上有降号，因为它的悲伤程度适中，易于旋律安置，所以是宝贵的战斗力。在旋律篇第四章中，也简单介绍了不同的音阶根据降号来命名。

这种微妙的声音运用创造了各种各样的声音。这次我们要做的是和这个刚好相反的方面，也就是开拓升号方面，而不是降号。

在第四章的后半部分，我们详细讨论了转调。在那里，R(relative)和P(parallel)调都是亲戚，就像一个家庭。

在这张图中，由“同主小调”开拓的是左上角方向。C大调的“同主小调”C小调在左边，会有带一两个降号的和弦。

如果这是可能的，那么反过来从A小调的“同主大调”A大调方面带来和弦也应该是同样可能的。与mi la si的降号形成鲜明对比的是，do fa sol的升号。

“同主小和弦”是mi、la、si中任意个带有降号的和弦。类似地，我们将通过升高do、fa、sol任意个获得的和弦称为同主大和弦（英 Parallel Major Chords）。

即使“只有la带降号”，正如我们在“同主小和弦”概况的那也，也是包含。我们也要把“只有fa有升号”囊括在“同主大和弦”中。

上面的一些音阶，你已经很熟悉了。特别是，我们在《三个小调音阶》中介绍的旋律小调与和声小调应该已经在实践中有过使用经验了。

尽管如此，我觉得我们do♯使用方面相当薄弱，我们应该不断开拓。

到目前为止，我们学到的和弦中被归类为“同主大和弦”的并不多。只有这六个：通过性质转换而产生的II7、III7、VI7和作为它们的“根音省略形式”出现的♯IVø♯Vo7♯Iø。

想想看，相当少，不是吗。在这篇文章中，我们将发现其他的更容易带入流行音乐中的和弦。

先从近处开始。VII作为根音的和弦当然是很熟悉的VIIø。

而这个和弦的特点就是si和fa制造的三全音混浊。为了充分利用这种不稳定性，接下来通常会进入III7并达到高潮。在这里我们把倾向音的fa音变成fa♯，这样就产生了VIIm7。

在这种情况下，您可以像VIIø一样插入III之前。让我们倾听比较，看看会有什么不同。

这是与平常一样的形式。毕竟，三全音的弱点是这个和弦的味道。

换成了VIIm7。这是一个相当微妙的差异，这个更像是三全音消失了，混合了fa♯的变位音，从一个贫弱的形象转变成了意志坚定的感觉。这个微妙的区别很重要，除非在旋律中采用fa，否则你总是可以选择的。¹

我认为在流行的理论书中，这个和弦还不算太多。虽然实际上这个很少被使用，在最近的歌曲中可以看到，随着人们对VIIø的饱食，预计今后使用频率会逐渐增加。

在2019年King Gnu的热门歌曲《白日》中，VIIm7用于A段主歌中的“誰かを”和“失ったり”。这是伴奏中微妙的音调差异，所以真的很难理解，如果你只剪掉相应的部分，然后循环，你肯定会确认这不是普通的VIIø。这个A段主歌有几种不同的技巧，使它看听来与众不同，其中一个部件就是VIIm7。如果只是使用VIIø，就不会得到这种清晰的美感，因为三全音的情绪会使其变成一种强列的民谣感。

这是一个颇具挑战性的例子。和弦进行从VIm开始，然后慢慢下降到6-5-4-3-2-1-7，还是选择了VIIm7，而不是VIIø。

Boom Boom的前奏歌词很有特色，但后面的“インフルエンサー”里的“サー”那里。气氛有点变化，是吧？感觉是这样。和VIIm7的不同之处在于，这里使用了fa♯作为旋律。如果刚才的“白日”是一种保守的使用方法，那么这种使用方法可以说是相当露骨的。

作为参考，如果你把它变成普通的VIIø，就会有下面这种感觉。

有点有趣，已经变成了正常的调子。通过这样的比较，我们可以看到，原版很好地诠释了VIIm7所具有的独特的声音。²

在VIImIIIVIm进行中，和弦音从fa♯-sol♯-la转变。

fa♯和sol♯。提到它们，想到的是旋律小调。

因此，这种和弦进行可以说是一种旋律小调的音乐观，一种让人想起高贵高雅的古典音乐氛围的音乐运用。

下一个是根音是♯IV的时候。我们熟悉的形状半减七，♯IVø。和刚才一样，我会考虑把它换成小七。

♯IVø经常像这样插入一组进行的第四个。同样，fa♯和do三全音营造出一种扭曲的氛围。如果我们把这个换成♯IVm7……

是这样的！这次对与和弦性质无关的sol的声音也加上升号，全都升。这里是唯一完全进入A大调的形式。虽然有很强的转调感，但是很快就会在下一个IVΔ7中被拉回原来的调，所以没有什么特别的问题。关于这个，还是和同主小调一样，不是吗。

对于这段和弦，虽然在流行音乐中使用的频率很低，但也有实例。如果你听了，你会觉得之前没有考虑到的东西很可惜。

Stevie Wonder的代表歌曲。副歌进行为I♯IVm7IVIIm7IIm7/V。

这首歌的旋律是“清晰的”，♯IVø是♯IVm7也可以被猜中。如果是半减七的话，就太不稳定了，试试小七的话，感觉很好。我想这个和弦进行就是这样形成的。

在歌曲中要注意不要妨碍旋律线条的歌心，但是在器乐曲中导入会更容易。

《武藏传II》游戏的背景音乐。作曲家滨涡正志是一位制作背景音乐作者，作品包括《最终幻想X》、《最终幻想XIII》、《沙加开拓者2》和《无尽沙加》。

在开头的Pad之后，是贝司和合成器的序列乐句，然后和弦会继续前进到VIm♯IVm9IVVI/III。而且之后的主要部分是一个有趣的模式，利用♯IVm的连接，从F小调转到F大调。

真是对“同主大调”的转调啊。第二个小节Dm9的非常巧妙的地方在于，它的形状就像里程碑一样，为以后的转调做好了铺垫。

渐渐掌握窍门了。在性质转换的映像中使用该根音类似的和弦，似乎同主大和弦可以自然地引入。现在，我们来看看♯Im7，它是原来♯Iø。

这也是一种不可能的色彩。散发出非常高贵高贵的感觉。之后，仍然是最容易回去进行IIm。旋律只能在mi或si上演奏，这使得它有点难以使用，而且我想不出流行音乐中的任何例子。然而，它是一个有很大潜力的和弦。根据随后的乐章，它可以通过A大调，转到E大调。

像♯Im7和♯IVm7这样包含do♯的和弦，总会有很强的脱离调的感觉。当你使用它的时候，应该明白这一点，然后考虑好如何运用旋律来保持音调，或者反过来利用它作为你的转调。

因此，尽管平行大调中最具代表性的是VIIm和♯IVm，m在其他一些地方，还有新的可能性。

比如，你可以把VI7换成VIΔ7。

这种感觉的VI7已经从第一章就开始熟悉了。你很快就会厌倦这个声音了。此外，不想带来三全音的不稳定性。事实上，在这种情况下，你可以选择改变性质到大七。

当然，如果你在旋律中使用sol，必须使用sol♯，所以这一点需要考虑出乎意料的是，VIΔ7可以放在和弦进程中。

Official髭男dism的《Cry Baby》中，B段主歌使用了这个和弦。“うまくできないクセして”的地方，随着2-5-6的进行，虽然已经把VI弄亮了，也把7^th变成了大七音。有点难以理解，但右边的合成器乐句经过了一个大七度。

主歌用mi拉伸，这是自然外质的5^th音。通过这样做，可以让改变变得不那么明显和随意。

同样的事情也可以发生在V上。

这是一个以“转折”为Hook的6-4-5进行，然后到IIm而不是I，使用V7的话，总感觉要去I，很难背叛它。但是把它变成一个单纯的三和弦也是一件好事，嗯……然后作为候选人出现的就是VΔ7。

是这样的! V7是决定调性的重要部分，所以把它改成大七度本身就是一个相当大的调性动荡。因此比较少使用，下一个和弦的IIm包含了自然的fa，这样你就会感觉自己刚才是“一时糊涂”，然后重返主调。

就声音上的意义而言，在这种情况下有一种Dorinan调式的非西方味觉的加入，不是吗。一首歌即使没有fa也不难构成旋律，所以这是完全可能的。

这样的话我们就可以试试了，下面是II7的性质转换。只是这比我们想象的要难，而且很难干净地进入。这取决于流派和声音。

这是一个非常奇怪的场景，在EDM的第二遍把IIm变成了属九的变体。我只是想做些改变，但三全音的感觉奇怪，有爵士乐感，或者说丰富的和弦的回响与流派不搭配。在这种时候，IIΔ7会更明亮。

就是这样，独特的浮游感带来了新的曲调！这是一个非常微妙的差异，但三全音消失了，这种变化是巨大的。

结果是，在一些同主大和弦中潜伏着许多可以被称为“应用性性质转换”的东西。简单地记住以下内容会很有趣。

因此，首先用“代理”方法中引入这些和弦可能比较容易理解，但是无论是半减七还是属七，性质转换都会使三全音消失，因此前进的方向变得更加自由，那里实际上隐藏着更多不同进行的可能性。

这次我们选取了一些“同主大和弦”的典型模式，即使和弦性质相同，仍然可以选择其他声音，从而进一步细分声音，这就像同主小和弦一样。同主小调界认为mi、la、si的flat变体有七种，在非常详细的理论中，每种音阶都有自己的名字。同主大调也是如此，有do、fa、sol的七个变体。如果我们将这种世界观围绕C大调合并成一个图表，我们可以看到。

我还写了音阶名字以供参考，不过没有必要记住这个。这完全是一种爱好，或者说是狂热的领域（第四章节处理）。更重要的是，在C大调、C小调、A大调和A小调这四种基本的调性中，有一个如此微妙的分支“同主世界”，每一个都能给乐曲带来微妙不同的声音。我希望你能深入理解和观察。

要完全进入同主调的世界，你需要从主调走出“三步”，中间有一个“一步”和“两步”的世界。而且在“只对fa升高”的区域里有像VΔ7这样被忽略的和弦，但在使用VΔ7时，有必要控制“引力”，以免转调到带一个升号的调，换句话说，转到属调。这就是看问题的方式。

或者，你也可以通过逆向思维，在这些音阶世界中穿梭，不拘泥于中心，进入调性不清晰的音乐，“不定调性”的世界。

这是一个在上述“同主世界”中相当自由移动使调性不稳定的乐曲例子。这些和弦进行包括。

调性不太清楚，所以在度数数不出来。像这次的《钢琴独奏曲》，在不需要保持一定调性的流派中，不定调性的作曲也是一种乐趣。虽然有很多不定调的作曲方法，我认为使用容易往来的同主大、同主小作曲是一个很容易理解的入口类型。

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